Это продолжение фундаментального онлайн-курса «Теория монтажа». Тут вы освоите параллельный монтаж, флешбеки и ассоциативные приёмы. Рекомендуется проходить уровни последовательно — так вы глубже поймёте материал и уверенно освоите профессию монтажёра.
На третьем уровне вы научитесь видеть монтаж не только в пространстве, но и во времени. Мы исследуем, как «растянуть» или «сжать» событие, как перемешать прошлое и будущее, как создавать параллельные истории и передавать эмоции с помощью звука. Это курс о том, как монтировать не только изображения, но и смысл. Здесь вы узнаете, как звук меняет восприятие кадра, как строятся монтажные фразы и почему один и тот же план может работать по-разному в зависимости от его длительности, звукового оформления и положения в сцене.
Мы разберём типы экранного времени — от ультракоротких микропланов до растянутых сцен, где пауза говорит больше, чем слова. Вы научитесь работать с параллельными структурами, эллиптическим монтажом и флешбэками, а также овладеете приёмами Link Edit и косых склеек для выразительного звукового перехода. Особое внимание уделим ассоциативному монтажу — способу создавать новые смыслы через визуальные или звуковые рифмы, а также контрапункту — монтажу по контрасту. Этот уровень помогает освоить монтаж как ритмическое, чувственное и интеллектуальное искусство.
Что вы получите:
- Возможность посещать живые онлайн занятия с преподавателем.
- Записи всех занятий для повторения в течение всего онлайн курса плюс 2 недели после его окончания. Просмотр записей в режиме онлайн. После истечения стандартного срока доступа вы сможете продлить доступ к записям занятий еще на 2 недели и делать это неоднократно.
- Конспекты всех занятий бессрочно.
- Рабочие файлы курса.
- Домашние задания по теории и практике, которые помогут закрепить новый материал.
- Сертификат об успешном окончании курса, если вы выполните все домашние задания и наберете по ним рейтинг 75% из 100% по теории и практике.
Для кого курс:
Для тех, кто уже изучил базу на первом и втором уровне курса и хочет выйти на следующий уровень — управлять восприятием времени, строить сложные нарративы и использовать звук как драматургический инструмент. Особенно полезен сценаристам, режиссёрам и монтажёрам, работающим с многослойными историями.
Программа
Часть 1. Время в монтаже
Занятие 1. Виды времени
- Реальное время
- Сюжетное время
- Экранное время
- Сжатое и растянутое время
- Постоянное и переменное время
Занятие 2. Работа с несколькоми историями
- Параллельный монтаж
- Перекрёстный монтаж
Занятие 3. Растягивание времени
- Временное липкое внимание
Занятие 4. Пропуск времени
Занятие 5. Нелинейное повествование, часть 1
Занятие 6. Нелинейное повествование, часть 2
Занятие 7. Длина плана
- Факторы, вляющие на длину плана
- Микропланы
- Монтаж ультра-короткими планами
- Боязнь длинных планов
Занятие 8. Монтажная фраза
Часть 2. Работа со звуком
Занятие 9. Звук в монтаже
- Звук в кадре и за кадром
- Вертикальный монтаж
- Сопровождающая музыка
- Тема персонажа
- Резкий обрыв музыки как приём
Занятие 10. Стыковка сцен по звуку
Занятие 11. Монтаж с захлестом по звуку
Часть 3. Смысловые сопоставления
Занятие 12. Сопоставление по похожести
Занятие 13. Сопоставление по отличию
Занятие 14. Подведение итогов
А что дальше?
На четвёртом уровне вы научитесь создавать сцены, которые работают от первого до последнего кадра. Мы разберём приёмы стыковки сцен, методы работы с интригой, саспенсом, эмоциональной кривой и темпом. Это уровень, где монтаж становится полноценной режиссурой — где вы не просто соединяете кадры, а рассказываете историю с максимальной силой воздействия.
Готовы монтировать не просто фрагменты, а цельные сцены, которые держат внимание и эмоции зрителя?
